El asesino de la montaña - Anders de la Motte

Avalado por más de tres millones de lectores en Europa el pasado mes de enero llegó a España la primera entrega de una saga liderada por la inspectora Leonore Asker, responsable de la Unidad de Casos Perdidos, escrita por el expolicía sueco Anders de la Motte.

La inspectora Leo Asker es jefa de equipo en la División de Delitos Violentos y cada vez parece tener más cerca el ascenso a responsable de su división, pero tras la desaparición de una joven pareja, ella hija de una adinerada familia de Suecia, Leo sufre un traslado, disfrazado de ascenso, a la Unidad de Casos Perdidos. Allí se encargará de casos aparentemente triviales y es que alguien está colocando pequeñas figuras en una maqueta de trenes, pero todas sus alarmas se dispararán cuando descubre que dos de esas figuras representan a los dos jóvenes desaparecidos.

Narrada en tercera persona la trama cuenta con tres hilos narrativos con los que iremos alternando el presente de la investigación y la situación de la víctima y conociendo el pasado de la inspectora y el asesino. Con los cambios de escenario, de línea temporal y de personaje sobre el que se pone el foco, el autor maneja con soltura la tensión narrativa de forma que el suspense va creciendo poco a poco. Todo ello, unido a unos cuantos giros que nos harán sospechar de todos y cada uno de los personajes secundarios que van apareciendo, hacen que el ritmo de lectura de El asesino de la montaña llegue a tornarse frenético convirtiéndose en una de esas novelas que no puedes parar de leer.

Aunque el elenco de personajes es bastante amplio El asesino de la montaña se convierte en un auténtico duelo entre la inspectora Asker y el asesino. Ella es tan brillante como impaciente y, no podía ser de otro modo, cuenta con un oscuro pasado que trata por todos los medios de esconder a los demás. A él lo conoceremos también desde su infancia, cuando ya empieza a perfilarse su carácter siniestro y paso a paso irá desvelándose como un asesino tan inteligente como despiadado.

Como en cualquier novela negra que se precie incluida la nórdica, aprovecha De la Motte para dejar unas notas de crítica social al reflejar la sociedad sueca, no tan idílica como desde lejos parecen todos los países nórdicos. Y aprovecha también para pasear al lector por el paisaje escandinavo al tiempo que tomamos contacto con la exploración urbana de edificios e instalaciones abandonados.

En definitiva, El asesino de la montaña es una novela policíaca no solo muy entretenida, con giros sorprendentes, sino bien escrita e ingeniosa. Una novela tan adictiva como bien armada y escalofriante.

 

 

Libelo de sangre - Sandra Aza

En cuanto supe de esta publicación no tuve la más mínima duda que era una lectura para mí y desde luego no me equivoqué, solo le puedo achacar que me haya dejado con tantas ganas de más y es que cuando comencé la lectura de Libelo de sangre no tenía ni idea de que su última página no sería el final de una historia que me ha fascinado.

Corre el año 1620 cuando un libelo de sangre acusa al matrimonio Castro del asesinato ritual de un niño cristiano. La Inquisición no tarda en detenerlos y solo su hijo Alonso, a cargo de su hermano de meses, logra escapar para emprender un camino lleno de penurias y dificultades con un solo objetivo: limpiar el nombre de los Castro.

Libelo de sangre es una de esas novelas que mientras te entretienen logran enseñarte la vida en una fascinante época a la que la autora nos traslada para que vivamos y sintamos como un personaje más de aquel vibrante Madrid del Siglo de Oro en el que los contrastes definían el devenir de una población que navegaba entre la opulencia de palacios y palacetes y las sucias calles, entre los privilegios de la alta alcurnia y la miseria de los menos afortunados. Sus descripciones son sumamente detalladas y consiguen eso tan difícil en ocasiones: situarnos en el centro de la narración sin perder un ápice de tensión narrativa.

Pero no son solo los escenarios los que brillan en la magnífica ambientación que nos regala Sandra Aza, sino que mima cada detalle para sumergirnos en la época a través de los usos y costumbres de entonces y, muy especialmente, a través del lenguaje con una serie de expresiones y vocablos que dotan de riqueza la lectura.

Destacable es también como nos introduce en el proceso inquisitorial sin caer en el morbo fácil de recrearse en demasía en los métodos utilizados y, si bien no renuncia a la crudeza, se centra más en el aspecto jurídico tan riguroso por el que se regía.

Con estos mimbres es imposible que el lector no haga suya una trama en la que la amistad, la lealtad y el honor son los grandes protagonistas. Una novela habitada por personajes a los que odiar tanto como amar a otros. Una historia que emociona tanto como entretiene y enseña.

¿Para cuándo la continuación, Sandra?

Lejos de Luisiana - Luz Gabás

Os confieso que no las tenía todas conmigo cuando supe del argumento del flamante ganador del Premio Planeta de este año y, aunque Luz Gabás es una autora que me ha gustado en las dos novelas suyas que he leído, especialmente con El latido de la tierra, lo cierto es que tenía dudas sobre leerlo o no hasta que una amiga me envió un vídeo con el discurso de la autora en la recogida del premio y ¿qué queréis que os diga? Sus palabras y, sobre todo, la emoción y el entusiasmo con el que hablaba de la novela resultaron de lo más contagioso y acabaron todas mis dudas. Hoy os hablo de Lejos de Luisiana.

Mi opinión

Comienza Lejos de Luisiana con el relato del ritual de iniciación a la edad adulta de Ishcate, un joven indio de la tribu kaskaskia, que deberá pasar la noche solo, en el bosque, con los ojos vendados. Ya en esas páginas el lector puede hacerse una idea del hombre en el que se convertirá Ishcate, uno de los protagonistas principales de una novela que se desarrolla a lo largo de cuatro décadas fundamentales en la historia de las tierras del Misisipi. Allí conoceremos también a la familia Girard y en torno a sus integrantes, especialmente a una de las hijas, Suzette, se armará esta historia.

Muchos y variados son los géneros que se dan cita en Lejos de Luisiana. Imposible ponerle una única etiqueta a un libro que tiene tanto de novela histórica como de novela de aventuras, tanto de novela de amor como de novela coral. Una novela compleja salpicada de reflexiones sobre el paso del tiempo y la evolución de las personas habitada por muchos personajes y con numerosos acontecimientos históricos que, de un modo u otro, condicionan la vida de esos personajes. Primero los franceses y más tarde los españoles, gobernaron las tierras del Misisipi y es que sí, hubo un tiempo, desconocido para muchos, en el que en Luisiana se habló español, hasta que Carlos IV la vendió de nuevo a los franceses a cambio de un territorio en Italia.

De la mano de Luz Gabás y gracias al que ha debido ser un monumental trabajo de documentación, el lector vive como un protagonista más esta historia plagada de luchas comerciales y de relaciones y alianzas con los indios y en la que nace una historia de amor prohibida entre una criolla francesa y un indio. Con una magnífica ambientación la autora nos convierte en testigos privilegiados de un período convulso lleno de cambios políticos y nos traslada a un crisol de personajes de variada condición social y múltiples personalidades con criollos franceses perplejos ante la decisión de Francia de ceder sus tierras a España, pioneros, colonos, tribus indias que ven cómo sus tierras se van ocupando y se van perdiendo sus costumbres, ingleses, esclavos africanos, militares españoles…

No es Luisiana el único escenario de esta novela, pero sin duda son esos escenarios, quizá por ser los más lejanos, los que no dejan de sorprender de tan vívidos como nos los presenta la autora. Entre otras muchas cosas, leer Lejos de Luisiana, es pasear por el Nueva Orleans de finales del siglo XVIII y principios del XIX, es vivir las rebeliones de los franceses contra los españoles, es luchar en la guerra de los norteamericanos por conquistar cada vez más territorio, es ver cómo las tribus indias van perdiendo cada vez más aquellas tierras que solo ellos conocían y cómo intentan rebelarse unos y adaptarse otros. Leer Lejos de Luisiana es entregarse sin condiciones a un amor prohibido que nace, crece y permanece a pesar los impedimentos, de la distancia y del tiempo.

Creo que no puede haber duda de lo muchísimo que me ha gustado Lejos de Luisiana así que no puedo dejar de recomendaros esta apasionante novela en la que se dan cita el amor, los sueños, las luchas de poder, las relaciones familiares… En la que se da cita, al fin y al cabo, la vida. No os la perdáis.

Ficha técnica

Punto ciego - Paula Hawkins

Fui una de aquellos que se lo pasaron pipa con La chica del tren y, aunque ni Escrito en el agua ni A fuego lento, me engancharon de la forma que lo hizo aquella primera novela lo cierto es que siempre me han resultado novelas entretenidas así que en cuanto veo que Paula Hawkins publica de nuevo ni me lo pienso. Hoy os hablo de Punto ciego.

Mi opinión

Edie, Jake y Ryan son inseparables desde niños y ni el matrimonio de los dos primeros parece que ha podido romper ese triángulo perfecto que los tres forman, pero cuando Jake aparece asesinado y Ryan es acusado, el mundo de Edie se viene abajo.

¿Novela corta o relato largo? Y es que solo 157 páginas son las que Paula Hawkins necesita para despacharnos una historia oscura que podría dar mucho de sí si se desarrollara. Leo en alguna parte, no recuerdo dónde, que esta publicación forma parte de una iniciativa para fomentar la lectura a través de novelas breves a cargo de autores muy conocidos y no me cabe duda de que ese objetivo puede cumplirlo en lectores no habituales. Para el resto se queda en un simple esbozo, tal vez el esquema sobre el que desarrollar una historia más amplia que probablemente habría cubierto mis expectativas y es que ahí están los ingredientes que caracterizan las novelas de la autora como son la indagación en los aspectos psicológicos del criminal y la violencia de género que, como ella misma ha comentado en alguna entrevista, tanto le interesa.

No os voy a negar que me sentí un poco estafada. Quizá la culpa es mía por no pararme ni a mirar el número de páginas cuando lo vi entre las novedades, pero lo cierto es que no me fijo en ese tipo de cosas cuando se trata de un autor que me gusta. Sea como sea lo cierto es que Punto ciego no solo es corto, es que se me ha quedado corto y me deja con la sensación de haber tenido entre las manos el esbozo de un domestic noir que podría haber disfrutado muchísimo.

Leo también en prensa que ya se han vendido los derechos cinematográficos y pienso que sí, como esquema de un guion también me vale Punto ciego.

Ficha técnica 

La biblioteca de fuego - María Zaragoza

No creo ser muy original si os digo que, como lectora, tengo una cierta querencia hacia las novelas que hablan de libros, librerías, bibliotecas y cualquier otra cosa relacionada con la lectura y este fue el motivo por el que el Premio Azorín de Novela de este año llamó mi atención. Si a eso le sumamos que se desarrolla en uno de los momentos históricos que más me interesan estaba claro que no podía dejar pasar este título. Hoy os hablo de La biblioteca de fuego.

Mi opinión

Corren los años treinta y Tina ha dejado su pueblo para ir a Madrid a estudiar en la Universidad mientras se aloja en la pensión que regenta su tía y que cuenta con un variopinto grupo de huéspedes. El primer día de clase Tina conoce a Veva, quien desde ese momento se convierte en su amiga inseparable. Junto a ella empezará a frecuentar ambientes que jamás imaginó y, sobre todo, entrará en contacto con la Biblioteca Invisible, una especie de sociedad secreta que en tiempos revueltos vela por los libros prohibidos. Poco imagina que pronto habrá muchos libros que salvar y es que las revueltas se suceden y la guerra no tarda en llegar.

La biblioteca de fuego es un auténtico canto de amor a la cultura y un rendido homenaje a todos aquellos que lucharon por salvar la nuestra en los aciagos tiempos de guerra, cuando la cultura también se convierte en un objetivo bélico y Tina lucha por proteger los libros tanto de las bombas como de los saqueadores, al tiempo que vive una historia de amor clandestina.

Ambientada en los primeros años treinta y en la guerra civil, María Zaragoza, con una prosa soberbia y evocadora, plagada de ricas descripciones, nos adentra en el ambiente cultural y político de la época. Gracias a la que sin duda ha sido una ardua labor de documentación la autora consigue que el lector se sienta un protagonista más de la historia y pasee por sus calles y viva la agitación social y política de aquellos convulsos años. Con un variado y rico elenco de personajes que el lector siente como personas reales, convierte también la ciudad de Madrid en un personaje más. No todos son ficticios y algunos personajes históricos, como Lorca, tienen su pequeño papel en esta novela, encajando sin fisuras con los nacidos de la imaginación de la autora.

Adentrarse en las páginas de este relato es adentrarse en una ciudad que vio truncada su libertad y su variada vida cultural por la sinrazón de la guerra, es convivir con personajes que, frente a todas las adversidades, permanecen fieles a sus ideales, y es, por encima de todo, luchar codo con codo con todas aquellas bibliotecarias y archiveras que llevaron a cabo la encomiable, silenciosa y poco reconocida labor de salvar el patrimonio bibliográfico español arriesgando en muchas ocasiones sus vidas.

Me ha gustado todo de La biblioteca de fuego: su fantástica ambientación, sus carismáticos e inolvidables personajes, el derroche de amor por la cultura que se respira en cada página y la magnífica prosa de su autora, todos ellos son motivos más que suficientes para que os animéis con esta novela, no os arrepentiréis de adentraros en unas páginas que se disfrutan con el ritmo pausado que imprime una lectura que se saborea párrafo a párrafo.

Ficha técnica

 

 

Romperás la noche con un grito - David Orange

Supe que quería leer esta novela en cuanto la vi entre las novedades de Planeta. No solo tiene un título muy atractivo, sino que un rápido vistazo a su sinopsis me convenció de que este thriller no debía perdérmelo y en un momento en el que me costaba concentrarme en la lectura y no encontraba nada que me pegara a sus páginas más de quince minutos llegó esta novela y me salvó. Hoy os hablo de Romperás la noche con un grito.

Mi opinión

La vida del doctor Ignacio Durán gira en torno a su trabajo como médico de familia y su hijo Samuel de siete meses, pero todo se viene abajo cuando el bebé es secuestrado en su propia casa mientras él dormía. La inspectora de la Policía Nacional, Elísabet Bru, y su equipo, en colaboración con el teniente de la Guardia Civil, Víctor Israel, se lanzan a una carrera a contrarreloj en la que cada minuto perdido puede suponer la diferencia entre resolver el caso de forma satisfactoria o no ya que a nadie se le escapa que en una desaparición las primeras horas son cruciales.

Romperás la noche con un grito es una de esas novelas que tiene el poder de atrapar al lector desde las primeras páginas. Se tengan o no hijos es fácil empatizar con la desesperación de un padre que ha encontrado una cuna vacía al despertar. A través de un amplio elenco de personajes en el que hay cabida para todos los estratos sociales el autor traslada la ansiedad de la búsqueda y el miedo al horrible final al que parece conducir el leve rastro que los responsables han dejado.

Tres días de investigación en los que recorremos las calles de Valencia, las más céntricas, las más privilegiadas, pero también los barrios marginales, e incluso la prácticamente desconocida red de acequias subterráneas que  cruza la ciudad creando un auténtico laberinto de túneles, a un ritmo frenético en el que cada minuto es oro para salvar la vida de un bebé hasta un desenlace inesperado en el que quizá el autor haya rizado el rizo sobrepasando el límite de lo verosímil, pero que, en cualquier caso, funciona bien y cierra la trama sin dejar hilos sueltos. En este recorrido que se hace por la ciudad de Valencia, prácticamente una protagonista más de la novela, David Orange no ahorra palabras para hablarnos de la ciudad y su pasado y para describir con detalle los variados escenarios que recorremos de su mano asomándonos a los contrastes que conforman la ciudad y sus alrededores.

Pero no todo es trabajo policial en esta novela en la que sus protagonistas son acosados por sus fantasmas pasados y por un presente que no pinta demasiado halagüeño. Tiempo hay también para reflexionar sobre la infancia y sobre el condicionamiento de los padres y del entorno a la hora de convertir a un niño en adulto. Para todo ello se intercalan numerosos flashbacks que nos llevan a conocer algunas pinceladas del pasado de los personajes y que nos pueden ayudar a dilucidar cómo se ha construido la identidad de cada uno. No se dejan de lado tampoco diversos dilemas morales que nos plantean algunos personajes que, amparados en su convencimiento de estar haciendo el bien, cometen hechos atroces.

En definitiva, Romperás la noche con un grito es un thriller trepidante y adictivo. Una novela contundente y ambiciosa que nos lleva por setenta y dos intensas horas en las que el autor maneja con firmeza las numerosas piezas hasta colocar la más inesperada y terminar un puzle que yo de vosotros no me perdería.

Ficha técnica

Una mujer y dos gatos - Ayanta Barilli

Me sucede a menudo que tengo libros pendientes de leer de un autor durante mucho tiempo y en lugar de ponerme con ellos me lanzo a por la última novela suya que llega a casa. Es una mala práctica con la que solo consigo acumular más y más libros y es justo lo que me ha sucedido con Ayanta Barilli, cuya novela finalista del Premio Planeta 2018, Un mar violeta oscuro, sigue durmiendo el sueño de los justos en mis estanterías, mientras que su última publicación de hace unos meses es de la que hoy os hablo: Una mujer y dos gatos.

Mi opinión

En Una mujer y dos gatos Ayanta Barilli nos lleva hasta el confinamiento que todos vivimos durante 2020. Os confieso que era un tema sobre el que no me apetecía demasiado leer, sentía que bastante tenía con haberlo vivido y, además, haberlo vivido sola, saliendo todos los días a trabajar transitando calles desiertas por las que a veces hasta me daba miedo caminar.

Pero finalmente me animé y me alegro de haberlo hecho. Durante la lectura es inevitable preguntarse cuánto hay de autobiográfico en ella, pero sea como sea lo cierto es que su narrativa es tan cercana, tan íntima en ocasiones, que es fácil imaginar que habla de sí misma en todo momento y ha sido en su soledad de aquellos días y en sus pensamientos y emociones en los que me ha sido sumamente fácil sentirme identificada. Incluso en aquellas que difícilmente expresaríamos en voz alta por miedo a resultar poco correctos o egoístas.

En este testimonio de una época desoladora en la que todo era confusión, desconocimiento e incertidumbre, hay lugar también para apreciar las cosas buenas que de un modo u otro nos trajeron aquellos días y hay espacio para la reivindicación personal y para la desobediencia.

En definitiva, Una mujer y dos gatos es un relato íntimo y cercano de una época bien conocida por todos, narrado con sensibilidad y con grandes dosis de rebeldía. Me ha gustado acercarme a esta vivencia y me ha gustado, sobre todo, el estilo narrativo de una autora a la que volveré con toda seguridad.

Ficha técnica

La Bestia - Carmen Mola

Como ya sabéis los que me conocéis y los que habitualmente pasáis por aquí desde hace mucho tiempo, y salvo alguna excepción como fue el caso de Santiago Posteguillo con Yo, Julia, no soy muy aficionada a leer los libros ganadores del Premio Planeta. Probablemente, y solo por la polémica generada, me hubiera dado pereza animarme con La Bestia, pero lo cierto es que la trilogía de Carmen Mola, con sus más y sus menos, en general me gustó y, aunque el tema de la novela ganadora no terminaba de llamar mi atención no pude resistirme y fue el título con el que cerré el pasado año. Hoy os hablo de La Bestia.

Mi opinión

En el verano de 1834, durante la regencia de María Cristina, el conflicto carlista cada vez más enardecido y el cólera asolando Madrid, aparece en las afueras de la ciudad el cadáver desmembrado de una niña. No es el primero y probablemente no sea el último. Las gentes de la zona hablan de La Bestia, un ser al que nadie ha visto claramente y al que todos adjudican una imagen a medio camino entre lo humano y lo animal.

Con un inicio de lo más macabro en el que los autores derrochan crudeza, comienza una novela cuya principal virtud es la magnífica ambientación que nos ofrece, fruto sin duda de lo que ha debido ser un exhaustivo trabajo de documentación. De un plumazo el lector se traslada a esa ciudad insalubre sumida en el caos y que ha culpabilizado de todo a los pobres, acusándolos de transmitir la enfermedad, al tiempo que otros arremeten contra la Iglesia a la que también culpan de envenenar las aguas. Una ciudad en la que la conspiración política está a la vuelta de cada esquina y en la que la inseguridad y el miedo se han convertido en el pan nuestro de cada día.

A pesar del impactante comienzo lo cierto es que La Bestia empieza demasiado pronto a zozobrar en reiteraciones que minan la intriga y el interés creado en las primeras páginas y, si bien tiene momentos en los que remonta, no consiguió mantenerme en vilo prácticamente en ningún momento y sentí que a menudo se perdía en demasiados lugares comunes de novelas del género y no sé, quizá sea porque ahora conocemos quién, o mejor dicho quiénes, están detrás de Carmen Mola, pero lo cierto es que en esta novela me ha asaltado a menudo el pensamiento de esto parece más el guion de una serie que una novela, con personajes que desaparecen de un plumazo cuando más protagonismo están alcanzando y con una intensidad en la investigación que a menudo no se correspondía con los resultados.

Carlistas contra isabelinos, rituales, sociedades secretas y una protagonista tan bonita como pobre y desgraciada al más puro estilo Dickens, son los ingredientes principales de una novela que, en mi opinión, y a pesar de sus muchos golpes de efecto, no está a la altura y que a ratos me ha entretenido y, en otros ratos, ni siquiera eso.

Ficha técnica

Últimos días en Berlín - Paloma Sánchez-Garnica

Paloma Sánchez-Garnica es una de esas autoras que siempre tengo claro que voy a leer así que el hecho de que este año haya resultado ser finalista de la última edición del Premio Planeta ni siquiera es un plus para mí, salvo por el deseo de que este reconocimiento haga que muchos más lectores la conozcan, porque desde que en 2013 leí Las tres heridas ni me molesto en consultar las sinopsis de sus novelas, sencillamente sé que la voy a leer. Hoy os hablo de Últimos días en Berlín.

Mi opinión

Corre el año 1933 y en Berlín conocemos a Yuri Santacruz, nacido en San Petersburgo de padre español y madre rusa. Con un salto al pasado conoceremos también cómo fue su infancia y su salida de la Rusia posterior a la revolución bolchevique. Yuri huyó siendo un niño de un totalitarismo y ahora se ve inmerso en otro.

Paloma Sánchez-Garnica vuelve a regalarnos una novela de ficción histórica en la que son los personajes anónimos los que llevan el peso de lo narrado, es a través de las historias cotidianas como la autora pone de relieve las consecuencias de los grandes hechos históricos. Unas vidas, que podrían ser las de cualquiera, son el epicentro en torno al cual se construye una novela que nos habla de totalitarismos y nos los ofrece desde distintos puntos de vista porque junto a Yuri hay otras dos grandes protagonistas en Últimos días en Berlín: Claudia y Krista. Ambas alemanas, la primera convencida de las bondades del nazismo y la segunda absolutamente crítica con el régimen.

A través de estos personajes entramos de lleno en una época y en unos tiempos convulsos que dejaron tras de sí una Europa asolada y lo hacemos con retratos de la vida cotidiana que la autora entrelaza con maestría con la Historia en mayúsculas. Con una narración tan exquisita como fluida, Paloma coloca al lector en el centro de la trama y lo arrastra para involucrarlo en la historia consiguiendo que viva y sienta como lo hacen sus personajes. No nos cuesta ya que si algo destaca en todas sus novelas es la facilidad con la que traslada el que sin duda ha sido un ingente trabajo de documentación a la trama, de forma que los datos y hechos históricos quedan perfectamente integrados en la narración sin que en ningún momento tengamos la sensación de estar asistiendo a una clase de Historia.

No dejaba de pensar durante toda la lectura cuánto de advertencia tiene esta novela y cuán importante es conocer el pasado para intentar no repetir los mismos errores. Durante la lectura queda patente cómo el descontento de un pueblo puede ser aprovechado y cómo de fácil puede resultar inculcar determinadas ideas a los más jóvenes, incluso niños. Resulta muy interesante, y asusta por qué no decirlo, la inclusión de los principios de Goebbels que encabezan algunos capítulos. No por conocidos dejan de ser menos impactantes, sobre todo cuando me paré a pensar detenidamente en ellos y las claras similitudes con mucho de lo que vivimos actualmente me espantó.

Últimos días en Berlín es una novela imprescindible que se ha ido derecha a mis mejores lecturas de este año que ya acaba. Una novela con la que Paloma Sánchez-Garnica se sigue reafirmando como la gran autora que es porque pocos como ella consiguen hacernos vibrar con todo tipo de sentimientos a través de la palabra y terminar una novela deshecha en lágrimas de pura emoción.

Ficha técnica

 Otras reseñas de la autora

• Las tres heridas
• La sonata del silencio
• Mi recuerdo es más fuerte que tu olvido
• La sospecha de Sofía

 

La comunidad - Helene Flood

 

Tras el éxito el año pasado con La psicóloga, Helene Flood ha vuelto con una nueva novela de esas que podríamos enmarcar dentro del domestic noir y yo no he querido perdérmela. Hoy os hablo de La comunidad.

Mi opinión

En Kastanjesvingen, una zona tranquila y acomodada muy cercana al centro de la ciudad, nunca pasa nada, es un buen entorno para que las familias críen a sus hijos y allí es donde vive apaciblemente Rikke con su marido, Asmund, y sus dos hijos, Emma y Lukas, hasta que uno de sus vecinos aparece asesinado.

De nuevo me embarco en una de esas novelas en las que la cotidianidad toma el mando y nos aboca a una de esas tramas que podría ocurrirnos a cualquiera de nosotros. Un crimen en una comunidad de vecinos desata todo un entramado de sospechas que amenaza con sacar a la luz los secretos más inconfesables de los vecinos y es que la pregunta que planea durante toda la lectura es si realmente conocemos a las personas que forman parte de nuestro entorno más cercano.

Muchos son los secretos y las mentiras que laten en La comunidad y que tarde o temprano terminarán teniendo consecuencias muy distintas para cada uno de los personajes. Para adentrarnos en ellos, en cómo sienten y en cómo viven lo sucedido, Helene Flood, psicóloga de formación, realiza un minucioso perfil de los protagonistas que nos permite a los lectores ponernos en la piel de cada uno de ellos y ahondar en su yo más íntimo, muy especialmente en el caso de Rikke, concediendo la autora mucha importancia a cómo afronta una muerte que puede sacar a la luz su secreto más inconfesable al tiempo que se plantea qué pueden estar ocultando los demás. Con todo ello la autora pone de relieve los motivos que cada uno puede tener para ocultar cosas y para intentar proyectar una determinada imagen hacia los demás.

Prácticamente la totalidad de la novela se desarrolla en el seno de una pequeña comunidad, solo cuatro viviendas con un espacio ajardinado común, que termina convirtiéndose en un personaje más. Un escenario reconocible y cercano para todos nosotros, un lugar en principio seguro, nuestro hogar, deviene en un lugar en el que conviven personas que, aun creyendo conocerse, se ven sacudidos por las dudas y las sospechas y empiezan a mirar con otros ojos al resto y a dar importancia a detalles que hasta el momento habían pasado como meras anécdotas.

Una lectura muy entretenida con una trama sólida y muy bien urdida que lleva al lector sin prisa, pero sin pausa hasta un final tan redondo como estremecedor.

Ficha técnica

Verdades enterradas - Michael Hjorth y Hans Rosenfeldt

La semana pasada fueron llegando los libros que tanto ansiaba y entre ellos la séptima entrega de la serie Sebastian Bergman de Michael Hjorth y Hans Rosenfeldt. Más de dos años hemos tenido que esperar sus seguidores tras el final de infarto de Mentiras consentidas para volver a sumergirnos en un caso de la Unidad de Homicidios y en el devenir de las vidas personales de sus protagonistas. Hoy os hablo de Verdades enterradas.

Mi opinión

Han pasado tres años desde los hechos acontecidos en Mentiras consentidas y Vanja es la nueva jefa de la Unidad de Homicidios de la policía sueca. Algunos integrantes han dejado para siempre el equipo y a Vanja, Billy y Ursula se les une un nuevo, y conocido, miembro, Carlos. Todos ellos se desplazarán hasta la pequeña ciudad costera de Karlshamn para investigar el caso de un francotirador que está sembrando el pánico y que ya cuenta en su haber con unas cuantas víctimas sin, en principio, ninguna relación entre ellas.

Así comienza Verdades enterradas, planteando el primer caso al que Vanja se deberá enfrentar como jefa y es precisamente esta parte policial lo menos interesante de la novela, al menos desde mi punto de vista, ya que he echado en falta una trama inteligente al nivel de entregas anteriores. En capítulos alternos a la investigación policial vamos conociendo cómo es ahora la vida de Sebastian Bergman, ese mordaz e insoportable psicólogo criminal que ha sido definitivamente expulsado del equipo y que ha dado un giro a su vida. Un giro que permite a los lectores acercarse más al personaje mientras nos adentramos en sus traumas personales y en cómo su nieta Amanda está cambiando su vida.

Pero el plato fuerte de Verdades enterradas nos lo reservan los autores para la vuelta del equipo a Estocolmo tras la resolución del caso. Todos los lectores de la serie estábamos en un ay por saber qué ocurriría con Billy y es ahora cuando comienza lo mejor de la novela con una trama tan bien hilada como absorbente con la que consiguen atrapar totalmente el interés del lector de forma que esa última parte de la novela prácticamente ha volado en mis manos.

Fieles a su estilo, conforme nos acercamos al final la lectura va ganando en ritmo y tensión hasta cerrar el asunto que nos ocupaba y, fieles también a su estilo, nos reservan la sorpresa final, su habitual cliffhanger con el que dejar a sus lectores deseando la llegada de una nueva entrega. No sé si la habrá o no, pero si llega yo no pienso perdérmela.

Ficha técnica

Reseñas de la serie

• Secretos imperfectos
• Crímenes duplicados
• Muertos prescindibles
• Silencios inconfesables
• Castigos justificados
• Mentiras consentidas

Hasta donde termina el mar - Alaitz Leceaga

Me alegré muchísimo cuando Alaitz Leceaga resultó ganadora del Premio Fernando Lara de este año. En 2018, cuando publicó su primera novela, El bosque sabe tu nombre, tuve el placer de conocerla en un encuentro que organizó la editorial y si leer aquella novela fue una delicia, charlar con ella lo fue aún más. Después vendría Las hijas de la tierra, que también disfruté muchísimo y con la que me reafirmé en mi intención de leer todo lo que la autora publicara. Hoy os hablo de Hasta donde termina el mar.

Mi opinión

Corre el año 1901 y una terrible galerna se desata en el Cantábrico. En el municipio vizcaíno de Ea todos aguardan en el puerto el regreso de los barcos que esa mañana salieron a faenar, pero tal y como se temían no todos vuelven. Horas después los hermanos Morgan, Dylan y Ulises, encuentran a una joven flotando el mar, su parecido con otra joven desaparecida más de veinte años atrás, Cora Amara, es inquietante.

Así comienza una novela en la que Alaitz Leceaga vuelve a combinar con acierto la realidad y la fantasía, introduciendo mágicas historias en las que las lamias y las sirenas son las protagonistas, y embrujando al lector con leyendas del mar sumamente atractivas. Una novela en la que la desaparición de varias jóvenes, los conflictos familiares, las tradiciones y creencias ancestrales, el amor y el peso de los legados familiares, son los temas sobre los que se vertebra una trama que no escapa a una cierta influencia victoriana cada vez que nos adentramos en la imponente mansión de las Amara con noches en las que es difícil distinguir si lo que se escucha es el lamento del viento o el susurro de voces escondidas.

Alaitz Leceaga regala al lector magníficas y detalladas descripciones con las que la autora nos traslada a los escenarios donde transcurren sus historias, consiguiendo que recorramos de su mano todos y cada uno de ellos mientras dibuja imágenes con sus palabras. Así el pueblo de Ea, con su puerto, la ría, los caseríos, la playa Natxitua y el bosque, se convierte en un personaje más de una novela habitada con grandes personajes femeninos llenos de fuerza, principalmente Cora y Ofelia, dos personajes tan potentes como misteriosos. Especialmente Ofelia es uno de esos grandes personajes que se van forjando página a página con una magnífica evolución que la convierte en una protagonista inolvidable.

Con una prosa envolvente y cuidada y un estilo rico y elegante la autora nos introduce desde la primera página en una atmósfera muy especial en la que lo extraordinario y mágico se integra de forma natural con la realidad más convencional. Combinado con ese realismo mágico y como novedad, hay en Hasta donde termina el mar una dosis de misterio e investigación que navega por toda la novela sin perder por ello las señas de identidad que hacen reconocible el estilo tan personal de Alaitz Leceaga.

En definitiva, Hasta donde termina el mar es una gran novela de prosa impecable y rica para narrarnos una inolvidable historia llena de magia, con unos personajes rotundos y una ambientación soberbia.

Ficha técnica 

 

 

 

Los viajeros de la Vía Láctea - Fernando Benzo

Son unos cuantos libros los que Fernando Benzo tiene publicados desde hace años, pero no fue hasta el año pasado que descubrí al autor con Nunca fuimos héroes, una novela que me gustó muchísimo y que me dejó con ganas de seguir conociendo la obra del autor y qué mejor ocasión para ello que animarme con su última publicación. Hoy os hablo de Los viajeros de la Vía Láctea.

Mi opinión

Blanca y Javi, ya entrados en la década de los cincuenta, echan la vista atrás. Ellos son dos de los damnificados de una lejana noche en la Vía Láctea en la que todo cambió para un grupo de amigos, universitarios en aquellos célebres años ochenta madrileños, para los que el amor, la felicidad, las ganas de cambiar el mundo y la amistad dieron paso a una madurez que ha llevado a cada uno de ellos por distintos derroteros.

Fernando Benzo nos presenta en esta ocasión una agridulce novela coral en la que la ternura y la nostalgia se dan cita junto con los secretos largamente escondidos. Con una prosa sencilla y ágil y un ritmo medido y adecuado, el autor realiza una crónica de toda una generación saltando entre el presente y el pasado al tiempo que hace un ecléctico repaso de aquellos éxitos musicales que nos conquistaron a los que vivimos aquella década de los ochenta y sin dejar de lado al mismo tiempo unas cuantas referencias cinematográficas de la época.

Y al ritmo de esa fantástica playlist me dejé conducir por los dos protagonistas ya nombrados, Blanca y Javi, que intentarán dar respuesta a aquellas preguntas de juventud con las que tan fácil es sentirse identificado. Junto a ellos un amplio elenco de personajes perfectamente dibujados de forma que su perfil se hace reconocible hasta sentirlos como personas reales. Con ellos recorremos tres décadas de sus vidas a través de escenarios que tienen gran relevancia en la lectura, tanto que el legendario local La Vía Láctea casi podríamos considerarlo un personaje más de la novela.

Una novela generacional sin duda recomendable para cualquier lector, pero que especialmente gustará a la generación que ya ha pasado los cincuenta invitando a una mirada al pasado porque este es al fin y al cabo el que labra nuestro presente, aunque para ello debamos enfrentarnos, como hacen los protagonistas de la novela, al paso del tiempo, a los sueños incumplidos y a las viejas heridas a menudo sin cerrar. Temas y preguntas universales que llenan las páginas de la novela y nos invitan a la reflexión durante la lectura.

En definitiva, Los viajeros de la Vía Láctea es una interesante novela coral que nos habla de sueños y desengaños, de éxitos y fracasos, de lo que fuimos y de lo que somos. Una novela que me ha retrotraído a un pasado que, aunque lejano, mientras leía casi me parecía poder tocar con la punta de los dedos.

Ficha técnica

Minireseñas III (2021)

DONDE HAYA TINIEBLAS – MANUEL RÍOS SAN MARTÍN

Una modelo rusa menor de edad desaparece durante un viaje a Madrid y los inspectores Martínez y Pieldelobo se harán cargo del caso que, aunque comienza siendo una desaparición, pronto se convertirá en asesinato.

Esta es la tercera novela del autor y tras leer Círculos y La huella del mal, lecturas ambas que no terminaron de ser totalmente satisfactorias para mí, debo decir que Donde haya tinieblas me ha convencido totalmente. Con una prosa sencilla y una narración tan visual que con las palabras dibuja las escenas en nuestra cabeza, el autor nos lleva por distintas líneas de investigación en este thriller de acción que combina sin artificio elementos tan dispares como la Biblia y las redes sociales. Y lo hace de la mano de dos protagonistas tan antagónicos como complementarios resultan ser conforme avanzamos en la lectura. Una novela con una trama muy bien armada, de ritmo muy ágil y con una buena dosificación de la tensión narrativa. No me importaría nada volver a encontrarme con estos dos policías.

 

LOS AUSENTES – JUANA CORTÉS AMUNARRIZ

El secuestro de Bixen Alzola, profesor de universidad defensor de la vía pacífica para solucionar el conflicto vasco, golpea como un mazazo a su mujer, Leire. Pero esta no reacciona como los terroristas esperan. Y hasta aquí os cuento porque la decisión de Leire y su ejecución es mucho mejor que la descubráis por vosotros mismos.

Los ausentes es una de esas novelas que atrapan al lector desde las primeras páginas y a partir de ese momento la tensión no hace otra cosa que crecer y crecer. La autora nos va ofreciendo de forma alternativa los puntos de vista de los distintos personajes de forma que el lector tiene una visión global de todo lo que está ocurriendo dentro y fuera del zulo en el que Bixen está recluido y, sobre todo, nos hace ponernos en el lugar de todos ellos con suma facilidad, sobre todo en el de Leire, consiguiendo que nos preguntemos una y otra vez qué estaríamos dispuestos a hacer nosotros por salvar a un ser querido y cómo el contacto con la violencia puede cambiarnos.

 

LA CONGREGACIÓN – MIGUEL CONDE-LOBATO

Rafael y Guillermo son amigos desde la infancia y, aunque siguen conservando esa amistad, la vida los ha llevado por caminos muy distintos. Guillermo sintió la llamada de la vocación y tomó los hábitos, y Rafael, tras terminar la carrera de medicina, se dedicó a la investigación. Precisamente un estudio sobre la identificación de ADN en reliquias le ha llevado a desarrollar una tecnología con la que se ha conseguido clonar a Cristo.

Una novela sobre los límites éticos de la ciencia con cuyo comentario tampoco quiero extenderme demasiado y es que, partiendo de una premisa realmente interesante, su lectura ha sido una decepción. La presentación de los personajes, viajando para ello hasta el pasado cuando es necesario, es excesivamente extensa por lo que cuando por fin llegamos al meollo de la novela, mi interés era prácticamente nulo. Una pena porque el argumento prometía, pero me ha fallado la ejecución.

 

LO QUE LA MAREA ESCONDE – MARÍA ORUÑA

Judith Pombo, presidenta del Real Club de Tenis de Santander, aparece muerta en un camarote, cerrado por dentro y sin más accesos, de la goleta La Giralda. Valentina Redondo se hará cargo de la investigación mientras intenta retomar su vida tras un trágico suceso acaecido meses antes y que la ha cambiado de forma irreversible.

Tras Puerto escondido, Un lugar a donde ir y Donde fuimos invencibles, llega la última entrega de la saga Valentina Redondo en la que María Oruña nos presenta el clásico crimen de habitación cerrada. Muchos y variados son los sospechosos, cada cual con un posible móvil más o menos peregrino, de forma que la resolución personalmente me ha parecido un poco cogida con pinzas. Mucho más interesante me ha resultado el trasfondo psicológico que encierra Lo que la marea esconde y a través del cual la autora analiza el comportamiento y la evolución de la protagonista tras la tragedia personal vivida, ahondando en su sentimiento de culpabilidad.

 

 

A fuego lento - Paula Hawkins

Disfruté con la lectura de La chica del tren, fue una de esas novelas que me dio justo lo que buscaba en aquel momento que no era otra cosa que pura adicción lectora con un libro que no pudiera soltar y aunque la siguiente novela de la autora, Escrito en el agua, no me convenció de igual modo, no tuve dudas sobre volver a leer lo que publicara. Hoy os hablo de A fuego lento.

Mi opinión

Un joven aparece brutalmente asesinado en la casa flotante en la que vive en Londres. Desde el primer momento tres mujeres relacionadas con él se convierten en sospechosas: Laura, una chica problemática con la que mantuvo una breve relación; Miriam, su solitaria vecina; y Carla, su tía. Todas ellas tienen secretos que esconder y todas mienten de un modo u otro.

Ellas tres son las protagonistas de una novela que cuenta también con diversos personajes secundarios que juegan un papel meramente accesorio para el desarrollo de la trama, con la excepción de Irene que no solo es el personaje que más creíble y real me ha resultado, sino que de su mano se nos sirven unas cuantas cuestiones relativas a la vejez y a cómo se enfrentan a ella tanto nuestros mayores como nosotros mismos ante el avance de la edad que poco a poco los va convirtiendo ante nuestros ojos en personas distintas a las que fueron, o al menos eso es lo que en demasiadas ocasiones creemos.

Paula Hawkins crea con todos un ellos un elenco en el que el concepto de buenos y malos queda difuminado, enfrentándonos durante la lectura no solo a los hechos que acontecen, sino a toda la carga emocional que los personajes arrastran y que de un modo u otro condiciona su vida, una carga emocional que se ha ido cociendo a fuego lento dentro de ellos de forma que en cualquier momento puede explotar. Esta sin duda es la mayor bondad de esta novela que nos acerca de forma fidedigna a ese infierno interior que viven sus personajes, a su dolor y a sus miedos.

Debo decir que con todos estos ingredientes A fuego lento me atrapó desde sus primeras páginas y su lectura fue casi compulsiva. A ello contribuyó la inclusión de algunos capítulos intercalados de la novela de uno de los protagonistas, La que se escapó, capítulos que añaden más tensión aún a la lectura porque en todo momento intentaba buscar un nexo de unión con la que estaba ocurriendo en la realidad que vivían sus personajes, pero en un momento dado sentí que la autora alargaba demasiado el nudo de la novela y el desenlace no terminaba de llegar de forma que la tensión narrativa se resiente, aunque vuelve a recuperarse con un final que no por esperado pierde su carga dramática.

En definitiva, A fuego lento es una entretenida novela que, a pesar de algún valle en su ritmo, se lee con interés mientras plantea la eterna pregunta de qué seríamos capaces de hacer para reparar el daño que nos han causado.

Ficha técnica 

 

Nuestra casa - Laura Candlish

De nuevo thriller. Además, elegido mejor libro del año en Reino unido y ganador del British Book Award 2019. ¿Cómo iba a resistirme? Parecía tener todos los ingredientes para ser una lectura perfecta para mí, pero solo lo parecía. Hoy os hablo de Nuestra casa.

Mi opinión

Enero de 2017. Fiona y Bram hace unos meses que se separaron y su idea de custodia compartida manteniendo a los niños siempre en el que fuera el hogar familiar y siendo ellos los que cambian según turnos parece estar funcionando sin demasiados problemas hasta que un día Fiona llega a casa y descubre que unos extraños se están mudando a su casa. Afirman haberla comprado y haber llevado todos los trámites a través de un agente inmobiliario y sus respectivos abogados, los suyos y los de Bram, al que conocieron en sus visitas al inmueble y al que Fiona no consigue localizar.

Así comienza Nuestra casa, con un primer capítulo que rápidamente despertó mi interés para después ir perdiéndolo poco a poco. Tras este primer capítulo conoceremos la génesis de cómo se fragua esta venta y este engaño a través de las voces de Fiona y Bram. Ella decide participar en un podcast llamado La víctima y, en primera persona, irá narrando cómo comenzó todo y cómo vivió la pérdida de su hogar. Por otro lado, Bram, en un documento de Word y también en primera persona, va narrando qué fue lo que le llevó a tomar la decisión que tomó. Al mismo tiempo iremos conociendo detalles de su vida privada y un tercer narrador, en este caso en tercera persona, narrará el momento actual tanto para Fiona en Londres como para Bram en su huida.

No se le puede negar a Nuestra casa un suspense inicial que impele al lector a continuar leyendo y saber qué ha ocurrido para llegar al punto en el que se encuentran nuestros protagonistas. Unos protagonistas con los que la autora ha realizado un gran trabajo de caracterización y perfil de forma que llegaremos a conocerlos bien sin necesidad de grandes descripciones, sino que son sus palabras, sus actitudes y sus reacciones los que los definen. El problema de Nuestra casa es que ese suspense inicial da paso una trama excesivamente lineal en la que las pocas sorpresas que esperan al lector no consiguen tener el efecto esperado.

Lo mejor de nuestra casa es sin duda su estructura y su forma narrativa, la combinación de distintas voces narrativas y el empleo de diferentes tiempos nos dan una visión global de todo lo que aconteció y acontece y si bien su desenlace es inesperado y sorprendente, en mi caso perdió efectividad ya que a esas alturas la trama había decaído tanto que sinceramente poco o nada me importaba el devenir de los personajes.

En definitiva, Nuestra casa es una novela que si bien parte de un buen planteamiento falla en la ejecución dando lugar a una lectura plana que se lee con facilidad, pero con escaso interés.

Ficha técnica

 

La última paloma - Men Marías

Que no le digo yo no a un thriller ya lo sabéis y si viene recomendadísimo menos todavía así que aquí me tenéis de nuevo lista para hablaros de cadáveres, y qué cadáveres, y de investigación criminal. Hoy os hablo de La última paloma.

Mi opinión

Frente a la base naval de Rota aparece el cuerpo de la joven Diana Buffet brutalmente mutilado y con unas alas blancas cosidas a su espalda. Nadie ha visto nada, ni las cámaras de la base han grabado nada. Tampoco en el cuerpo encuentran el menor indicio que les pueda dar una pista de hacia dónde enfocar una investigación de la que se encargarán la sargento de la Guardia Civil Patria Santiago, totalmente convencida de que el asesino volverá a matar, y el cabo mayor Sacha Santos. Solo tienen un hilo del que tirar y es que Diana estaba obsesionada con una investigación sobre la desaparición de una joven en los años cincuenta, cuando los americanos llegaron al pueblo.

Así comienza una novela cuyos dos hilos temporales principales serán 2019, momento en el que se cometen los crímenes y se desarrolla la investigación; y los años cincuenta con la llegada de los americanos a Rota. En este segundo hilo, además de los sucesos en los que parece hundir sus raíces el asesinato de Diana, Men Marías nos ofrece una clara visión de lo que supuso la base naval en un pequeño pueblo andaluz en plena dictadura. Dos culturas muy distintas se encuentran y de este encuentro se producen cosas buenas, pero también otras muy oscuras en las que el choque es inevitable, con ellos llega una riqueza totalmente desconocida, pero también una libertad que es difícil de asimilar tanto por los más mayores, que asisten escandalizados a conductas impensables en aquella España gris, pobre y atrasada, como por los más jóvenes que ven en los americanos la única salida a esa grisura sea al precio que sea. No os voy a engañar, la investigación del asesinato de Diana por supuesto que me he tenido en vilo, pero si tengo que quedarme con un hilo es sin duda con este. Men Marías ha realizado un magnífico trabajo tanto en la ambientación como en hacer llegar al lector la idiosincrasia de las dos formas de vida tan opuestas que se dieron cita en Rota.

Otros dos hilos temporales se encargan de que conozcamos un poco más la vida personal de la pareja investigadora ya que esta también tiene cierta relevancia en la novela. Es por ello que en algunos capítulos viajaremos hasta la niñez de Patria y en otros retrocederemos hasta un pasado más reciente, tan solo un par de años atrás, para conocer cómo se fraguó a la relación entre ellos. Personalmente creo que ambos hilos ocupan demasiado espacio, sobre todo el segundo, de forma que la llegada de esos capítulos para mí suponía una total ruptura con lo que realmente me interesaba, la investigación y el pasado en la base. Creo que le resta ritmo a la novela y que, si bien me parecen necesarios para conocer un poco más a los personajes y entenderlos mejor, no creo que fuera necesario que gozara ninguno de los dos de tanta extensión.

Men Marías hace gala de una prosa limpia y cuidada y un estilo ágil y fluido con el que rápidamente se gana al lector y lo mete de lleno en una investigación con muchos puntos oscuros y con varios posibles sospechosos, al tiempo que nos hace partícipes de las vidas y las emociones de los personajes ya que escoge como narradores principales a los dos protagonistas, alternándose los capítulos entre ellos. Así será siempre una voz en primera persona la que nos conducirá por una investigación en la que todos tienen algo que ocultar y en la que los secretos van viendo poco a poco la luz hasta un desenlace muy satisfactorio que cierra sin fisuras la trama.

En definitiva, La última paloma es una novela negra que nos trae de nuevo la eterna lucha entre el Bien y el Mal, pero en esta ocasión con un planteamiento muy original y con una magnífica ambientación. Una novela que nos llevará hasta un pasado oscuro que sesenta años después vuelve a salir a la luz a través de personajes reconocibles y bien trazados. Si queréis una novela que os asegure unas cuantas horas de entretenimiento no lo dudéis y haceos con ella.

Ficha técnica

 

Sira - María Dueñas

En su día, y a pesar de alguna pequeña pega que en su momento achaqué al hecho de ser una primera novela, me encantó El tiempo entre costuras. Han pasado casi doce años y la recuerdo como una de esas lecturas que no podía dejar de leer atrapada no solo por la trama, sino por una magnífica ambientación en todos y cada uno de sus escenarios y bien distintos que eran todos ellos. Y han pasado también ya unas cuantas novelas a cargo de María Dueñas, y si bien el siguiente libro que leí de la autora, Misión Olvido, no me convenció, cuando supe que teníamos continuación de aquella primera novela no lo dudé un momento. Hoy os hablo de Sira.

Mi opinión

Corre el año 1946 y Sira Quiroga junto a su marido, Marcus Bonnard, aquel periodista inglés que trabajaba para el servicio británico de inteligencia, se traslada a Jerusalén que tras la Segunda Guerra Mundial continúa bajo la tutela británica. Huyendo del horror que allí se vive, y tras un breve paso por Londres, donde tendrá que convivir con su suegra Olivia, los azares y la casualidad terminarán haciendo que Sira siga los pasos del periplo de Eva Perón por España, para finalmente terminar de nuevo en el mágico e internacional Tánger.

Con una trama argumental un tanto errática y plagada de casualidades, la novela hace un recorrido por grandes acontecimientos de la época sin que terminemos de encontrar a la protagonista firmemente imbricada en la historia, pero sí desplegando en todo momento un lucimiento total y absoluto en el que no solo su belleza y elegancia continúan sin parangón, sino que pasa de los patrones y la aguja al periodismo y las ondas radiofónicas sin apenas pestañear en una auténtica demostración de cómo reinventarse a uno mismo. En cualquier caso, nos encontramos con una mujer muy distinta a aquella que conocimos, ha pasado dos guerras y ha perdido la inocencia que la caracterizaba, ha conocido el amor verdadero y es madre, y su evolución en Sira es la lógica para todo lo que ha vivido y ha ido dejando atrás.

Se aprecia en la novela una concienzuda labor de documentación que en ocasiones se impone a la trama, restando así fuerza a una tensión narrativa que no termina de despegar a lo largo de sus más de seiscientas páginas, con un ritmo excesivamente lento en las dos primeras partes de la novela y que solo a partir de la tercera empieza a acelerar y todo ello a pesar de ofrecernos una minuciosa y detallada crónica del paso de Eva Perón por España que sinceramente me ha resultado excesiva.

Lo que sí permanece invariable a lo largo de toda la lectura es la calidad narrativa de María Dueñas, con una prosa cuidada y un lenguaje escogido, pero todo eso no es suficiente cuando con una novela del calibre de esta tienes la sensación de que no termina de arrancar. Las comparaciones son odiosas, eso lo sabemos todo, pero en mi opinión esta secuela no está a la altura de su predecesora o quizá mis expectativas han vuelto a jugarme una mala pasada.

Ficha técnica